Moda e cinema, storia di un amore infinito

Mode et cinéma, l'histoire d'un amour infini

Le cinéma et la mode sont comme des vases communicants, capables de créer de belles synergies. Le cinéma lance les modes, la mode conquiert le cinéma.

L'amour sans fin entre la mode et le cinéma

Le cinéma et la mode sont deux formes d'art et de créativité destinées à communiquer et à se parler de manière dense et continue. Deux mondes qui se touchent d'innombrables fois. Le cinéma est capable de lancer et de rendre immortels les stars et leurs styles ; la mode donne au cinéma ses meilleures ressources. Le tout pour le plus grand plaisir du public.

Depuis plus d'un siècle, il existe une relation parfaite entre le monde du cinéma et celui de la mode qui produit des merveilles. Deux univers parallèles qui se rencontrent souvent et de manière toujours plus sophistiquée, à tel point qu'ils semblent être des vases communicants inséparables. Le septième art, depuis ses débuts, au début du XXe siècle, a largement exploité la capacité narrative des vêtements , arrivant souvent à dicter les règles du style, grâce à des costumiers à l'âme raffinée et éclectique. En même temps , la mode a pris et donné des émotions depuis et vers le grand écran . De nombreux stylistes ont rejoint réalisateurs et comédiens en tant que consultants en image ; dans le même temps, la mode a chéri les enseignements du cinéma en l'amenant sur les podiums. Et la magie est appelée à continuer.

Le cinéma dicte la mode

Les costumes androgynes de Marlene Dietrich , les robes raffinées d'Audrey Hepburn , le look jean et t-shirt de James Dean , le célèbre pyjama porté par Clark Gable dans It Happened One Night , les lunettes de soleil Ray-Ban de Tom Cruise dans Top Gun . Ce bref tour d'horizon des icônes ne contient qu'une petite partie des cas où le cinéma a pu dicter la loi dans le monde de la mode, lançant de véritables styles et sanctionnant le succès de certains produits. Des intuitions qui, surtout dans les premières décennies du cinéma, portaient la signature d'illustres costumiers , véritables artistes de la toile. Il n'est pas rare, cependant, que des stylistes célèbres aient également fait leurs incursions sur le plateau . C'est le cas de Givenchy , signature des vêtements d'Hepburn, ou d' Armani , dont le style a été consacré par les vêtements choisis pour Richard Gere dans American Gigolo . Et la liste pourrait s'allonger encore et encore : Chanel, Fendi, Ferragamo, Gaultier, Gucci, Krizia, Prada, Soprani, Valentino, Versace. En revanche, depuis que les projecteurs ont été braqués sur les premiers plateaux de tournage, les stars hollywoodiennes se sont imposées comme des modèles, entourées de légions de fans prêts à s'habiller et à agir comme elles. Parce que rêver grand ne coûte rien .

La mode va au cinéma

La route qui relie la mode et le cinéma peut cependant être parcourue dans les deux sens. Et s'il est vrai que le monde du cinéma a souvent pillé le talent des stylistes pour embellir ses films, il est tout aussi vrai qu'il a souvent célébré leur notoriété et leur importance. En fait, il existe de très nombreux films qui ont raconté le monde de la mode de diverses manières. L'ancêtre du genre est sans conteste Funny Face (en italien : Cendrillon à Paris) qui raconte la rencontre entre la timide et réservée Jo Stockton avec le monde de la mode parisienne sur papier glacé. Pour revenir à une époque plus récente, on ne peut manquer de mentionner Le Diable s'habille en Prada , un film à succès mettant en vedette une glaciale Meryl Streep. Enfin, la liste des films qui oscillent à mi-chemin entre fiction et documentaire est très longue, racontant la vie de grands stylistes, de Coco Chanel à Valentino , jusqu'à la récente Maison Gucci , consacrée à la vie et à la mort tragique de Maurizio Gucci, le dernier représentant de la célèbre famille toscane, créateur d'une marque internationale d'une valeur inestimable.